Čajkovskij kaj Rimskij-Korsakov: duonima kiel moviga forco de rusa muziko

Enkonduko: Du polusoj de nacia komponisto-skolo

La kreiva kaj personaj rilatoj de Pjotr Iljiĉ Čajkovskij (1840-1893) kaj Nikolaj Andrejeviĉ Rimskij-Korsakov (1844-1908) reprezentas unu el la plej produktivaj kaj enhavaj duonima en la historio de rusa muziko. Ilia kontraŭstaro kaj recipa influo ne estis antagono de malamikoj, sed pli bone konstruktiva polemo de du titaniaj figuroj, kiuj simbolas du malsamajn vojojn de evoluado de nacia kulturo en la lasta triono de la 19-a jarcento. Tiu kontraŭstaro de "okcidentulo" kaj "terenulo", psikologo-liriko kaj epiko-fabelisto, intuicionisto kaj sistematikulo.

1. Ideologiaj kaj estetikaj antipoloj

Iliaj malkongruoj radikiĝis en fundamentaj principoj.

Čajkovskij: Universalismo kaj persona psikologismo. Diplomito de la Petersburga konservatorio (okcidenta tipo), li vidis en muziko, unue, universalan lingvon de homaj pasioj. Lia idealo — sintezo de ĉiujarbaraĵaj formoj (sonatoj, simfonioj, baletoj) kun rusa melodio kaj emocia spirito. Lia verkaro estas aŭtobiografia kaj fokuse sur la interna mondo de persono.

Rimskij-Korsakov: Nacia skolo kaj "muzika pentrado". Partoprenanto de "Fortaj Kvin", li estis orientita al kreado de originala rusa komponista skolo, bazita sur folkloro, antikvaj kirkeaj tonoj, orientismo kaj literaturaj-fabelaj temoj. Lia muziko ofte objektiva, bildiga, "rakontas" aŭ "pentras" (operoj-fabeloj, simfoniaj pentraĵoj). Post "rektaĵo de valoroj" en la 1870-aj jaroj li iĝis ĉefa sistematizanto kaj pedagogo de la direkto "Fortaj Kvin".

2. Profesionalismo kontraŭ intuicio: konflikto kaj superado

La plej forto de malkongruoj manifestiĝis en la rilato al komponista tekniko.

Fruega Rimskij-Korsakov kaj kritiko de "Fortaj Kvin". Kiam junulo, Rimskij-Korsakov, kiel kaj aliaj "Fortaj Kvin", estis en granda mezuro dilektanto, dependanta de intuicio. Čajkovskij, kiel brilanta profesionisto, en privata korrespondado kritikis teknikajn malĝustojn en liaj fruejaj verkoj (ekzemple en "Sado"), notante "poveron de harmonio", "malgracevoleco" de strukturo spite la originalan koncepton.

"Teknika revolucio" de Rimskij-Korsakov. Tiu kritiko, laŭ konfeso de mema Rimskij-Korsakov, ludis por li rolon de "amaro medicino". En la 1870-aj jaroj li faris titanan laboron de memedukado, studinte klasikan harmonion, kontrapunkton, orkestrigon. Li transformiĝis el intuiciona talento al unu el la plej grandaj teknikaj maŝtrefoj kaj pedagogoj (inter liaj lernantoj — Strawinskij, Prokofjev, Glazunov).

Recipa respekto post transformacio. Post tiu profesia pugo la rilato de Čajkovskij al Rimskij-Korsakov ŝanĝiĝis radikale. Li komencis altvalori lin kiel maŝtrenon, aparte honorante liajn operojn "Sneguroĉka" kaj "Mлада". Ili malfrua korrespondado havas karakteron de respekta dialogo de egalaj.

3. Komparativa analizo de klaj kampoj

Simfonia muziko:

Čajkovskij: Programisma psikologismo. Eĉ en programaj verkoj ("Francesca da Rimini", "Manfred") la fokuso sur la duŝaj suferoj de heroo. Simfonioj — lirik-dramataj ekspozicioj.

Rimskij-Korsakov: Bildiga sonoraro. "Ŝeherezada", "Hispana kapriĉio" — virtuozaj orkestraj pentraĵoj, kie temoj ne estas psikologiaj portretoj, sed "roluloj" aŭ "imagoj". Lia orkestro — kolora, brila, foje dekorativa.

Opero:

Čajkovskij: Lirika dramo. Eĉ en historiaj ("Orleana knabino") aŭ fabelaj ("Cervelinoj") temoj la ĉefa — suferanta persono (Čatskij en "Masza", Tatjana, Jolanta). La muziko sekvas la emociojn de herooj.

Rimskij-Korsakov: Epiko-lirika fabelo aŭ rito. Lia naturo — mito, fabelo, popola vivo ("Sneguroĉka", "Sado", "Fabelo pri caro Saltoŝano", "Aŭrorelo"). La voĉaj partoj ofte havas rakontan aŭ ritan-kantegan karakteron. La kulmino estis lia "teoria" metodo, kie ĉiu rolulo/phenomeno havas sian konstantan leitgarmonion aŭ tonan sferon.

Pedagogiko kaj patroneco:

Čajkovskij: Donis privatajn lecionojn, sed ne kreis skolon en institucia senco. Lia influo — tra la genio de siaj verkoj.

Rimskij-Korsakov: Kreiis tutan komponistan skolon kiel profesoro de la Petersburga konservatorio. Liaj lernolibroj de harmonio kaj orkestrigo iĝis klasikaj. Li estis "muzika motoro" de sia tempo, redaktoro kaj koautoro de verkoj de mortintaj amikoj (Mussorgskij, Borodin).

4. Personaj rilatoj: de malvarmo al agnosko

Ilia komunikado estis timida, sed evoluigita. Čajkovskij, kun sia sentema naturo, dolorinde ricevis kritikon de "Fortaj Kvin". Rimskij-Korsakov, homaro direkta kaj seka, en siaj membiografioj donis al Čajkovskij komplikan, sed ĝenerale altan valoron, agnoskante liajn "kolossajn talentojn" kaj "grandon signifon" por rusa muziko, eĉ se iliaj vojoj disiĝis.

5. Historia sintezo kaj signifo de duonima

Ilia kontraŭstaro turniĝis fruktodona por rusa kulturo:

Čajkovskij provis, ke rusa komponisto povas esti universala kaj paroli sur lingvo komprenebla por ĉiuj mondoj, sen perdi naciajn karakterojn.

Rimskij-Korsakov provis, ke eblas krei originalan, teknikajn perfektajn naciajn skolojn, bazitaj sur profunda studo de folkloro kaj specialaj tonaj sistemoj.

Renkontiĝo de tradicioj: Ilia dialogo (ofte tra la figuro de Glazunov, kiu estis lernanto de Rimskij-Korsakov kaj devoto de Čajkovskij) kondukis al sintezo en la 20-a jarcento. Strawinskij, kreskinta el la skolo de Rimskij-Korsakov, absorbis kaj dramatemon de Čajkovskij. Prokofjev kombinis korcakovan virtuozon kaj čajkovskan lirizon.

Finfine: Du flugiloj de unu muziko

Čajkovskij kaj Rimskij-Korsakov ne estas konkurantoj, sed du necesaj kaj komplementaj flankoj de rusa muzika genio. Se Čajkovskij estas la profundo kaj pasio de rusa animo, elpremita en perfektitaj klasikaj formoj, tiam Rimskij-Korsakov estas ŝia kolora, fantasta, epika aspekto, elpremita per virtuozaj teknikoj. Ilia debato estis debato pri vojoj, ne pri celo — servo al rusa arto. Tiu produktiva tensio inter okcidentismo kaj terenismo, inter ekspedicio kaj epiko, inter intuicio kaj sistemo formis tiun unikan fenomenon, kiu al mondo konatiĝis kiel "rusa klasika muziko". Sen Čajkovskij ĝi ne havis tutmondan emocian respondecon, sen Rimskij-Korsakov ĝi ne havis sian neповторiman naciajn kolorojn kaj profesian fundamenton. Ilia duobla portreto estas portreto de tuta rusa kulturo sur ĝia ora fino de jarcentoj.

Permanent link to this publication: