La pentraĵoj de Marko Sjagol estas neeble misidentigeblaj kun iuj aliaj. Kaj tio ne nur pro la volantaj amantoj aŭ inversigitaj domoj. La ĉefa, kio frapiĝas je unua rigardo sur liaj verkoj, estas la koloro. Sjagol uzis la koloron ne kiel rimedon por bildigi realon, sed kiel sendependan lingvon. Lia kolorpaletro ne estas nur koloroj sur tavolo, tio estas liaj emocioj, liaj memoroj, liaj preĝoj, lia amo. Por kompreni Sjagol, oni devas kompreni liajn kolorojn.
Se oni devus elekti ununuran koloron, kiu asociiĝas kun Sjagol, tio estus la blua. Profunda, pafanta, preskaŭ kosma blua. Ĝi trafluas multajn liajn verkojn: de fraj vitiecaj pejzaĝoj ĝis malnovaj bibliaj komponaĵoj. Ĉe Sjagol, la blua ne estas nur la koloro de la ĉielo. Tio estas la koloro de senfineco, la koloro de libereco, la koloro de tiu spaco, kie eblas flugi.
En lia fama pentraĵo \"Supre de la urbo\" la blua dominas, ĉirkaŭante la volantajn paron kaj portante ilin super la tegmentoj de sia hejma Vitebsk. Tio ne estas realisma ĉielo, tio estas ĉielo-sonĝo, ĉielo-obĉejo. Li diris: \"Kiam mi rigardas la bluan ĉielon, mi ŝajnas, ke mi jam tie estas\". Kaj li transdonis tiun senton al la tavolo, farante la bluan koloro de interna libereco. Tio ne estas simple la koloro de fono, tio estas stato de animo.
Interesas, ke la blua ĉe Sjagol ne estas uniforma. Ĝi varias de preskaŭ nigra, tragika blua en verkoj dediĉitaj al la Holokausto ĝis nepeza, akvarela nuanco en scenoj de amo kaj tenereco. Li sentas la bluan kiel vivan kreon, kiu povas esti tristeca, ĝojeca, ĉagota aŭ pacema.
La ruĝa en la kolorpaletro de Sjagol ĉiam estas intense. Li ne timas la brila, preskaŭ krivokantajn ruĝon, kiu en liaj pentraĵoj povas okupi tutan plakon. La ruĝa ĉe li estas la koloro de sango kaj la koloro de amo, la koloro de vivo kaj la koloro de ofero. En liaj bibliaj komponaĵoj, specialaj en ilustracioj al la Malnova Testamento, la ruĝa ofte fariĝas simbolo de ofero kaj sufero, sed neniam transiras al senespero.
Especiala estas la uzo de la ruĝa en la pentraĵo \"Blanka Krucfikso\". Tie la ruĝa lingvo de fajro kaj sango enŝovatas en la ĝenerala komponaĵo, fariĝante simbolo de la tragedio de la juda popolo. Tamen, eĉ en tiu tragika verko, la ruĝa ne lasas la pentraĵon fariĝi malklara — ĝi memorigas pri la viviga forto, kiu ne povas esti tute detruita. Sjagol uzas la ruĝan kiel koloron de rezisto, koloro de espero, kiu pasas tra sufero.
En amaj scenoj la ruĝa fariĝas koloro de pasemo. Li povas esti la koloro de la vesto de Bella, la koloro de la rozo, la koloro de la aurora lumo. Tiu ruĝa ne estas agresa — ĝi estas varma, viva, kiel pulsado.
La verda estas unu el la plej misteraj koloroj en la kolorpaletro de Sjagol. Ĝi ne tro ofte frapiĝas la okulojn, kiel la blua aŭ la ruĝa, sed ĝi estas tiu, kiu donas al liaj pentraĵoj senton de profundo kaj paco. En liaj fraj verkoj la verda ofte estas ligita al la naturo de Vitebsk — arboj, ĝardenoj, herbo. Sed ĉe Sjagol, la verda neniam estas kutima.
Li uzas la verdan por bildigi homajn vizaĝojn. En portretoj kaj aŭtopentraĵoj la vizaĝoj ofte estas skribitaj en verdaj kaj bluaj nuancoj. Tio ne estas eraro kaj ne estas kapricio — tio estas maniero transdoni la internan lumon de la homo, lia spirita esenco. La verda ĉe Sjagol estas koloro de interna harmonio, koloro de tiu parto de la animo, kiu ne estas submetita al tempo.
En kelkaj verkoj la verda fariĝas preskaŭ mistika. En pentraĵoj, kiuj estas ligitaj al hasidaj motivoj, ĝi aperas kiel koloro de mistero, koloro de scio, kiu estas kaŝita de la surfaca rigardo. Ĝi kreas la senton, ke malantaŭ la videbla realo estas ankoraŭ alia tavolo, kaj la verda estas la ŝlosilo al ĝi.
La flava ĉe Sjagol ĉiam estas lumo. Ne nur suna, sed interna, spirita lumo. En liaj bibliaj ilustracioj la flava ofte fariĝas koloro de la divina ĝesto, de la brilo, elsendata de profetoj aŭ anĝeloj. Tio ne estas agresa flava, sed varma, orkolora, preskaŭ tangilebla.
La ora koloro aperas en liaj verkoj, dediĉitaj al la juda tradicio — menoro, toraj skriboj, ritaj objektoj. Por Sjagol, oro ne estis nur bela nuanco — tio estis la koloro de eterneco, la koloro de tiu, kio ne povas esti detruita. Eĉ en la plej tragikaj verkoj li lasas la ora lumanon, memorigante pri tio, ke la animo estas senmorta.
En liaj pentraĵoj, dediĉitaj al la memoro de la Holokausto, la flava fariĝas pli signifa. Tio estas koloro de memoroj, kiuj ne povas esti forgesitaj, koloro de tiuj, kiuj jam ne estas, sed kiuj daŭre vivas en memoro kaj en arto. Sjagol uzas la flavan kiel koloro de komforto, koloro de espero pri resurekto.
La blanka en la verkoj de Sjagol ĉiam estas grava koloro. Ĝi povas esti la koloro de nupta vesto, la koloro de pura papero, la koloro de neĝo en Vitebsk. Tamen, ĉe Sjagol, la blanka ankaŭ estas la koloro de vakuo, la koloro de soleco, la koloro de silento. En kelkaj malnovaj verkoj blankaj plakoj kreas la senton de nekompleteco, de paŭzo inter mondoj.
Interesas, ke Sjagol ne uzas la blankan kiel simple \"nepentrita fono\". Por li, blanko estas plena koloro, kiu portas signifon. En la pentraĵo \"Memoro de Bella\" blanko fariĝas koloro de perdo, sed ankaŭ koloro de purigo, de transiro al alia stato. Tio ne estas malklara vakuo, sed lumeca silento, en kiu daŭras la amo.
La blanka ĉe Sjagol ankaŭ estas koloro de espero. En verkoj, kie li okupiĝas pri bibliaj temoj, blanko ofte simbolizas ekskurion, pardonon, komencon de nova vojo. Li ne timas lasi grandajn blankajn spacojn, ĉar li scias: ili parolas ne malpli ol plenigitaj.
La viola estas unu el la plej rareaj, sed ankaŭ la plej esprimaj koloroj en la kolorpaletro de Sjagol. Ĝi aperas en verkoj, kie la artisto temas pri la limoj inter mondoj: inter vivo kaj morto, inter realo kaj sonĝo. La viola ĉe li estas la koloro de nokto, la tempo, kiam la kutima mondo komencas ŝanĝiĝi, fariĝi travebla por miraklo.
En portretoj de proksimaj homoj la violaj nuancoj aperas kiel signo de amo, kiu transcendas tempon. Tio estas koloro de memoro, kiu ne malheliĝas. En liaj aŭtopentraĵoj la viola ofte fariĝas koloro de meditado, de memanalizo. Sjagol ne timis uzi tiun komplikan koloron, ĉar li scis ĝian kapablon transdoni nepriskerveblan.
Sjagol ne nur uzis kolorojn — li aplikis ilin per speciala maniero. Lia pinto ĉiam estas viva, ĉiam mova. Li aplikas la kolorojn per transparentaj tavoloj, permesante la subajn tonojn trairi kaj krei kompleksajn nuancojn. Tio faras liajn pentraĵojn vibrantaj, vivaj — ili ne estas statikaj, ili spiras.
Li ofte uzas kontrastojn: malvarma kaj varma, densega kaj transparenta. Lia ruĝa povas esti apud la blua, kreante tension, kiu tenas la spektanton en stato emocia engaĝiĝo. Sjagol scias, ke koloro ne estas nur vidila sperto, sed ankaŭ emocia ŝocoj. Li ne timas eksponi la spektanton, sed ankaŭ ne pegas — li imbuas lin en sian mondon, kie ĉiu koloro havas voĉon.
La kolorpaletro de Sjagol havis kolossan influon sur la artistojn de la 20-a jarcento. Lia kuraĝo en uzo de koloro, lia kapablo transformi koloron en portilon de signifo inspiris surrealismojn, abstraktistojn, eĉ pop-art. Tamen, la ĉefa, kio li montras: koloro ne devas submetiĝi al realo. Ĝi povas esti libera, kiel mema animo.
Hodiaŭ, kiam ni rigardas liajn pentraĵojn, ni vidas ne simple blajn ĉielojn aŭ ruĝajn vestojn. Ni vidas statojn. Ni sentas tion, kion li sentis. Kaj tio estas la ĉefa atingo de Sjagol: li instruis ni vidi la koloron ne per okuloj, sed per animo.
La koloroj de Marko Sjagol ne estas simple koloroj sur tavolo. Tio estas liaj preĝoj, liaj larmoj, liaj ridoj, lia amo. Li uzis la koloron kiel lingvon, kiu ne bezonas tradukon. Li kreis mondon, kie la blua estas libereco, la ruĝa estas vivo, la verda estas paco, la flava estas lumo, kaj la blanka estas eterneco. Tiu mondo ekzistas ekster tempo, kaj ĉiu, kiu rigardas liajn pentraĵojn, povas eniri ĝin. La ĉefa estas ne timi la koloron. Ne timi senti.
New publications: |
Popular with readers: |
News from other countries: |
 |
Editorial Contacts |
About · News · For Advertisers |
 Digital Library of Argentina ® All rights reserved.
2023-2026, LIB.AR is a part of Libmonster, international library network (open map) Preserving Argentina's heritage |
|
US-Great Britain
Sweden
Serbia
Russia
Belarus
Ukraine
Kazakhstan
Moldova
Tajikistan
Estonia
Russia-2
Belarus-2
