Henri Rousseau kaj liaj verkoj

Henri Rousseau, konata kiel "La Douanejisto", estas unu el la plej mirindaj pentristoj en la historio de arto. Li ne lernis en akademiaj, ne partoprenis en parizaj salonoj kiel profesia artisto. Li laboris sur la douane, kaj pentris nur dimanĉojn. liaj pentraĵoj unue estis ridigitaj pro sia naiveco, malĝusta perspektivo kaj "infanecon". Tamen, ĉi tiu naiveco iĝis lia grandeco. Hodiaŭ, liaj pentraĵoj staras en la Louvre kaj en la Muzeo de Moderna Arto en Novjorko, kaj lia nomo estas en la vico de pioniroj de avangardo. Kiel impostisto iĝis genio? Ni diskutu.

Kiu estas Henri Rousseau

Henri Rousseau naskiĝis en 1844 en la urbo Lavale en nordokcidento de Francio. Li servis en la armeo, poste laboris sur la douane (el tie venas lia nomo). Li komencis pentri nur ĉirkaŭ 40 jaroj, kiel memedukita. Li neniam vidis ĵunglejn, escepte botanikajn ĝardenojn en Parizo kaj ilustritaj gazetoj. Tamen, lia imagino pentris eksotajn pejzaĝojn kun tigroj, simioj, plantoj, kiuj ne kreskas en sama klimata zono. Li ofte ekspoziciis en la Salon de la Independantoj (salono de malakceptitoj), kie liaj verkoj unue kaŭzis ridon. Fine de lia vivo, li estis agnoskita de junaj artistoj-avangardistoj, inkluzive de Picasso. Li mortis en 1910, malriĉa, sed kun fido en sia grandeco.

Stilo: naiva, sed ne primitiva

Rousseau estas atribuita al "naiva arto" (art brut). lia tekniko: glata, preskaŭ plana pentrado, manko de aera perspektivo, objektoj sur antaŭa kaj malantaŭa plano estas prezentitaj egalgrade klare, koloroj estas brilaj, preskaŭ acidecaj. Tamen, en ĉi tiu "infanecon" estas kaŝita profundo. Figuroj restas kiel en sono. Kompozicioj estas simetriaj, sed plenaj de kaŝita tensio. Rousseau kreiĝis sian propran mondon, kie senmovo atingas mistikan forton.

Plej konataj pentraĵoj

"Sleeping Gypsy" (1897) — leono nuskatas dormantan virinon, sed ne tuŝas. Luno, dezerto, muzikilo. Enigmo. "Tropika tempestro: tigro atakanta bufalon" (1891) — ĵungle, pluvo, predanto. Unue pentris foliojn kun tiel detala priskribo, kvankam li neniam vidis tropikon. "Sono" (1910) — lia lasta granda verko: nudulo sur divano en ĵungle, kaj ĉirkaŭ ĝi bestoj kaj muzikistoj. Picasso estis entuziasma. "Futbalistoj" (1908) — kvar ludantoj en strana pozicio sur kampo, kiu similas sono. "Portreto de pejzaĝo" — aŭtopentraĵo-vido.

Pentraĵoj-konjektoj: kio ili signifas

Art-historiistoj diskutas: Rousseau estis monaĥo aŭ genio? Probable, liaj pentraĵoj estas vizualigo de sonoj kaj timoj. Tigroj simbolizas danĝeron, sed ankaŭ povas esti tenemaj. La ciganino - libereco, sed ankaŭ vundebleco. La ĵungle - la subkonscio. Mem Rousseau diris: "Mi inventis novan ĝenron - portreto-pejzaĝo". Li ne kopiiĝis de naturo, li kreis ĝin denove. liaj pentraĵoj estas pordoj al paralela realo.

Agnosko dum vivo

Dum vivo, Rousseau ne estis riĉa, sed li havis devotojn. En 1908, Pablo Picasso organizis banketon en lia honoro (fama "Banketo Rousseau"). Sur la festo estis Ĝirom Apollinaire, Georges Braque, Marie Laurencin. La artisto estis movita ĝis larmoj. Kritikistoj daŭre ridis, sed junaj artistoj vidis en li prekursoron de surrealismo.

Influenco sur modernan arton

Rousseau influis surrealismulojn (Max Ernst, Salvador Dali), naivan arton, pop-arton. liaj pentraĵoj iĝis ikonoj de populara kulturo. "Sleeping Gypsy" estis parodita en reklamoj, animacioj. lia naiva vidpunkto pri mondo instruis artistojn, ke tekniko ne estas la ĉefa.

Kie vidi

La plej bona kolekto de verkoj de Rousseau estas en la Muzeo de Moderna Arto (MoMA) en Novjorko: "Sleeping Gypsy", "Tropika tempestro". En la Louvre - "Portreto de virino". En la muzeo Orsay en Parizo - "Futbalistoj". En la Ermitaĵo - "Eksotika pejzaĝo".

Henri Rousseau estas ekzemplo de kiel pasio kaj imagino venkis mankon de edukado. Li kreiĝis sian propran mondon, kiu ĝis hodiaŭ ne estas komplete solvebla. kaj en tio estas lia grandeco.

Permanent link to this publication: